Il proprio Institute of Contemporary Art di Mosca è apparso nel 1991, quando l'artista e curatore Iosif Bakshtein è tornato da un viaggio di lavoro negli Stati Uniti, dove ha curato la prima mostra americana di artisti informali sovietici. La differenza tra come funziona il processo in America e come è stato implementato in Russia si è rivelata così significativa che al ritorno in patria, l'artista ha deciso di organizzare un'istituzione in Russia che avrebbe formato professionisti nel campo dell'arte.
Formazione dell'Istituto d'Arte Contemporanea
Nei primi anni della sua esistenza, l'Istituto era una sorta di piattaforma sulla base della quale si creava un contesto intellettuale che favoriva la discussione, la produzione e il consumo dell'arte contemporanea.
All'inizio, il compito più importante per l'Istituto di Arte Contemporanea (ISI) era l'integrazione degli artisti russi nel processo internazionale, dal quale erano stati tagliati fuori per diversi decenni. Perper colmare il divario tra produttori d'arte russi e stranieri, sono state organizzate mostre di artisti stranieri a Mosca e artisti e curatori russi hanno partecipato a mostre in Europa e negli Stati Uniti.
Obiettivi e obiettivi dell'Istituto di Arte Contemporanea
Mosca all'inizio degli anni Novanta era lontana dal titolo di capitale dell'arte contemporanea. Una situazione così deplorevole era dovuta al fatto che il sistema di educazione artistica in Russia si era formato nel lontano XV secolo e da allora non ha subito cambiamenti radicali. In un certo senso, questo tradizionalismo sarebbe un vantaggio se avesse una valida alternativa sotto forma di moderni programmi educativi.
I creatori dell'Istituto di Arte Contemporanea sono partiti dal fatto che la moda, le tendenze e le tecnologie, che sono in continua evoluzione e aggiornamento, devono essere costantemente monitorate e ogni artista contemporaneo dovrebbe essere in grado di navigarle. A tal fine è stato sviluppato il programma "Nuove strategie artistiche", progettato per integrare i programmi educativi esistenti delle principali università d'arte del paese. Vale la pena notare che il team che ha creato l'Istituto di Arte Contemporanea è partito dal fatto che c'è un evidente vantaggio nei programmi classici, espresso nel continuo trasferimento di competenze dalle generazioni più anziane a quelle più giovani.
Impatto culturale
L'istituto ha iniziato le sue attività educative nel 1992 e nel 2018 haSi sono diplomati più di 650 artisti, ognuno dei quali ha acquisito competenze sufficienti per impegnarsi in un'ulteriore autoeducazione e costruire una carriera indipendente.
Oltre alle attività educative a Mosca, l'Istituto di Arte Contemporanea pubblica anche libri di storia dell'arte, critica d'arte e teoria critica.
L'annuale Summer School è di grande importanza sia per il processo educativo che per l'intera vita artistica della capitale e dell'intero Paese, a cui sono invitati gli studenti e i laureati più importanti degli anni passati. Pratica anche eventi estivi congiunti con scuole d'arte in altri paesi. Per diversi anni gli studenti dell'Accademia Svedese di Valand e del Collegio degli Orefici hanno preso parte alla Summer School e il risultato di tale cooperazione sono stati progetti di mostre internazionali che hanno contribuito alla promozione degli artisti russi all'estero.
Alumni eccezionali
A metà degli anni Novanta, l'istituto di istruzione è stato ribattezzato Institute of Contemporary Art, che aveva lo scopo di concentrarsi su un approccio critico alla produzione e al consumo dell'arte contemporanea. Questo approccio ha generato una galassia di laureati eccezionali che hanno ottenuto sia successo commerciale che riconoscimento internazionale.
Uno di questi laureati era Arseniy Zhilyaev, originario di Voronezh, che divenne il leader informale di un movimento chiamato "new noioso". Il percorso di Zhilyaev iniziò a VoronezhKhlam Gallery, e in seguito, con la partecipazione di persone che la pensano allo stesso modo, ha creato il Voronezh Center for Contemporary Art, sulla base del quale vengono svolte attività espositive e educative. Le opere dell'artista Voronezh si trovano nelle collezioni di musei in Germania e in Italia, nonché in collezioni private. Pertanto, l'Istituto di arte contemporanea adempie al compito assegnato dai suoi fondatori di promuovere l'arte russa in Occidente e includerla nel contesto internazionale su un piano di parità con l'arte straniera.
