La periodicità può essere definita forse la componente più fondamentale nello studio non solo della storia, ma anche della cultura: le cose, infatti, interconnesse. Senza conoscere gli schemi delle epoche che cambiano, è quasi impossibile costruire un quadro completo del mondo.
Significato del concetto
Nel senso più diretto, la periodizzazione è la divisione di qualcosa in segmenti temporali. Di norma, il termine è usato nel campo degli studi di filologia, storia o studi culturali. È nell'ambiente della conoscenza scientifica che è più rilevante e obbligatorio.
Va notato che con l'esplicita non ambiguità del significato, il termine periodizzazione è una specie di sistema di sistemi. All'interno di una divisione, può essercene una seconda, e così via, che contribuisce a dettagliare, chiarire e concretizzare determinati fenomeni.
Tipi di periodizzazione
Dato che l'umanità ha attraversato millenni nella sua evoluzione, non sorprende che sia consuetudine dividere la sua esistenza in periodi di tempo. In primo luogo, semplifica notevolmente la comprensione e, in secondo luogo, lo studio. La periodizzazione è una specie di riduzione dei fatti in un certo sistema. In questo caso si tratta di fenomeni significativi, eventi.
L'esempio più semplice di periodizzazione è la divisione del tempo dell'esistenza umana nella nostra era e nel periodo precedente.
Un'opzione più specifica e precisa è la periodizzazione dei secoli. Può essere presentato in due versioni: rigoroso rispetto dei tempi e suddivisione in secoli in base agli eventi culturali. Ad esempio, il diciottesimo secolo in letteratura sarà significativamente diverso da quello del calendario.
La periodizzazione mondiale sarà più generale della divisione in periodi di tempo di un particolare paese o addirittura continente. In effetti, questo tipo di sistematizzazione può essere letteraria, estetica, storica e, come accennato in precedenza, calendario.
Periodizzazione nell'arte
Se chiami una vanga una vanga, la periodizzazione della letteratura o di qualsiasi altra manifestazione artistica è una divisione in periodi secondo le caratteristiche della creatività. Questa è la caratteristica fondamentale e il segno distintivo.
Tradizionalmente, la periodizzazione della letteratura e della maggior parte degli altri tipi di creatività include antichità, Medioevo, Rinascimento, Barocco, classicismo, illuminismo, romanticismo, realismo e tempi moderni. Naturalmente, questa divisione può essere definita condizionale, poiché in ciascuno di questi periodi si possono trovare ulteriori tendenze: sentimentalismo, rococò, naturalismo e altri.
Nell'arte (pittura, architettura), questa divisione è principalmente preservata, ma alcune epoche potrebbero semplicementeassente. Ad esempio, nessuno contesterà il diritto dell'esistenza del periodo barocco nella storia della musica mondiale, ma l'era dell'illuminazione, così obbligatoria per la letteratura, è mancata nel regno dei suoni: questo periodo appartiene interamente al classicismo.
Questo determina in gran parte i problemi della periodizzazione: discrepanze nello sviluppo di vari tipi di arte e nella formazione dello stato e, di conseguenza, nell'immagine mondiale di vari paesi. A causa di questa caratteristica, la divisione in periodi di tempo specifici sembra essere piuttosto difficile.
La periodizzazione dello sviluppo di un particolare tipo di attività umana, e dell'umanità stessa, come già accennato, dipende da due fattori: eventi storici e tratti caratteristici. Per fare un esempio concreto, il modo più semplice è fare riferimento a come la periodizzazione della letteratura è presentata nel contesto di altre arti.
Lasso di tempo
L'era dell'antichità apre la cultura mondiale. La maggior parte dei ricercatori concorda sul fatto che questo periodo sia durato fino al V secolo a. C. In effetti, per l'umanità, questo particolare periodo può essere definito uno dei più importanti: durante il periodo antico vengono gettate le basi della filosofia, dell'estetica e della logica del mondo. La poetica di Aristotele è ancora considerata una delle opere più fondamentali. Inoltre, è proprio in questo momento che l'umanità deve la comprensione dell'arte come riflesso della re altà: l'arte mimetica.
"Odissea", "Iliade", che pose le basi dell'epopea mondiale, apparve proprio nell'eraantichità.
Nel mondo degli studi culturali, questa particolare era viene solitamente chiamata Dark Times. In primo luogo, in quel periodo vi era un processo di completa soppressione del culto del corpo e dell'arte in quanto tale. Il mondo intero era rivolto alla religione, a Dio, all'anima. I tempi della Santa Inquisizione, la caccia alle streghe e l'esistenza di testi esclusivamente legati alla chiesa. Poiché la periodizzazione è un concetto piuttosto flessibile, c'è un'ulteriore divisione in alto e tardo medioevo. Il personaggio più famoso del periodo è considerato Dante Alighieri, detto l'ultimo poeta del Medioevo e il primo poeta del Rinascimento.
Nuovo orario
Il nuovo periodo inizia nel XV secolo dC e prosegue fino alla fine del XVI. L'umanità torna agli ideali dell'antichità e dell'antropocentrismo, abbandonando il precedente teocentrismo totale. Il Rinascimento ha dato al mondo Shakespeare, Petrarca, Leonardo da Vinci, Michelangelo.
Barocco - una delle epoche più colorate della cultura mondiale, il diciassettesimo - l'inizio del diciottesimo secolo. Il mondo in questa era letteralmente inclinato, l'umanità è consapevole della sua impotenza di fronte al cosmo, alla caducità della vita, e si interroga sul significato dell'esistenza. Beethoven e Bach, Rastrelli e Caravaggio, Milton e Luis de Gongora hanno lavorato in questo periodo.
Il classicismo nella maggior parte dei paesi continuò dal diciassettesimo al diciottesimo secolo. Questo è il momento della massima aderenza agli antichi schemi dell'arte. Il vero regno dell'ordine, delle linee nette, delle trame uniformi. In letteraturac'è una rigida divisione in generi alti, medi e bassi. La formazione dell'arte classica è in gran parte dovuta al trattato di Nicolas Boileau. Racine, Corneille, Lomonosov, Lafontaine: questi sono i rappresentanti più famosi della letteratura del classicismo. Nella musica sono Haydn e Mozart.
Il classicismo fu seguito dall'età dell'Illuminismo, che durò fino alla fine del diciottesimo secolo. Questo è un vero trionfo del razionalismo, il desiderio di comprensione e consapevolezza, il trionfo del pensiero umano. Defoe, Swift, Fielding erano in quel momento all'apice della manifestazione estetica del pensiero.
Rotazione artistica
Il romanticismo, che ha sostituito l'Illuminismo nel diciottesimo secolo, è entrato immediatamente in discussione sui principi guida. Questa direzione nell'arte cerca, al contrario, di sfuggire alla razionalità, di spiritualizzare la vita umana, di proclamare gli ideali di libertà. Byron, Hoffmann, i fratelli Grimm, Heinrich Heine rispecchiavano al meglio le caratteristiche dell'epoca.
Il realismo, a sua volta, iniziò a competere con il romanticismo, proclamando un completo rifiuto del favoloso, del misterioso, inventato dall'uomo. "La vita così com'è" - questo è il postulato principale della direzione. Gustave Flaubert, Honoré de Balzac, Stendhal e molti altri.
A proposito del presente e del futuro
Nel futuro, la letteratura e l'arte si sono sviluppate, sono apparse nuove direzioni: modernismo, postmodernismo, avanguardia. La periodizzazione dello sviluppo del pensiero umano può durare indefinitamente. Può contenere sempre più rami, re altà, componenti. Va sempre avantialle stelle e agli abissi più misteriosi. Comprensione e scoperta dell'eternità.
