L'eredità poetica medievale è diventata in gran parte il fondamento della letteratura successiva. In quell'epoca sorsero anche generi che corrispondevano allo stile di vita, agli interessi e al livello di istruzione di una particolare classe. Oltre alla letteratura religiosa, nel Medioevo si sviluppò anche la letteratura profana. Comprende romanzi cavallereschi, poemi epici eroici, testi di trovatori francesi e cantori tedeschi. Questo, secondo gli scienziati, ha avuto un impatto significativo sull'intera cultura dell'Europa occidentale.
La nascita della poesia medievale
Le virtù cavalleresche, ad eccezione dei romanzi, erano glorificate nelle canzoni eseguite da poeti-cavalieri. In Francia erano chiamati trovatori (al sud) e trouvères (al nord), e in Germania erano chiamati cantori. Ciò ammorbidì i modi rozzi che esistevano in quell'epoca tra l'aristocrazia. Sono note le opere di molti poeti medievali: Chrétien de Troy, Bertrand de Born, W alther von der Vogelweide, ecc.
I primi trovatori apparvero inOccitania intorno alla fine dell'XI secolo. Il loro lavoro è stato fortemente influenzato dalla cultura araba della vicina Andalusia. La parola trovador nell'antico occitano significava "inventare, trovare qualcosa di nuovo". In effetti, i primi poeti stessi componevano canzoni e musica per loro, e li eseguivano loro stessi.
Di cosa cantavano trovatori, trovatori e cantastorie?
Tra questi poeti medievali c'erano molti rappresentanti della nobiltà, ad esempio, l'imperatore Enrico VI, il re Riccardo Cuor di Leone e il suo bisnonno, il duca d'Aquitania Guillaume. Il tema principale delle opere di poesia cavalleresca era l'amore cortese per la Bella Signora, galante e sublime. Meno spesso, i poeti nelle loro opere si sono rivolti a soggetti sociali, militari, anticlericali o storici.
Sulle terre della Germania
Nel nord della Francia, i trovatori e i menestrelli in Germania seguirono nelle loro opere le tradizioni dei trovatori occitani. Così, intorno alla metà del XII secolo, i canti d'amore composti da poeti erranti si diffusero in Svevia, Baviera, Svizzera e Austria. Non cantano ancora il servizio alla Signora, queste opere sono più vicine al canto popolare. Pertanto, la donna è rappresentata in loro come tenera, fedele, spesso innocentemente sofferente.
Walmar von Gresten, Dietmar von Eist e Kürenberg - uno dei primi menestrelli, composto in questo modo. Le loro opere sono scritte sotto forma d'arte di versi in rima a coppie senza stanze.
Quando in una maglietta, insonne, in piedi
E ricordo la tua nobile maestosità, Diventerò rosso come una rosa spruzzata di rugiada.
E il cuoredesidero te, amore mio.
Il fondatore dei testi di corte in tedesco è Heinrich von Feldeke, che lavorò fino al 1190. La sua poesia rifletteva l'educazione di corte, lo stile elegante e le forme sofisticate di versificazione.
Beato colui che non ha peccati
Non conta, E chi è sempre pronto a peccare, È privato del destino.
Chi non ha teso una trappola agli altri, Lui con noncuranza, Lui per sempre
La felicità nella vita troverà.
L'amore canta, ma a sua volta
Dillo sinceramente
Cosa sarai tra un anno
Servila in modo impeccabile.
Non tesse una trappola
E con noncuranza
E per sempre
La felicità nella vita troverà.
Ascesa del minnesang
I testi cavallereschi di corte in Germania erano chiamati "minnesanga" - dall'antica parola tedesca Minne, che significa "amore". Il duca di Breslavia, il margravio di Brandeburgo e alcuni altri rappresentanti della classe nobile, insieme a cavalieri ordinari, componevano opere che glorificavano le donne, raffiguranti costumi di classe e vita di corte.
Nel suo periodo di massimo splendore, il minnezang non si dedicò tanto a descrivere l'amore in sé quanto a pensarci. Il compito di un cavaliere è essere vassallo della Dama, sopportare umilmente i suoi capricci, aspettarsi docilmente il suo favore. Tutto questo è stato affermato in rime eccezionalmente lucide con rigorosa osservanza del numero di sillabe, che distingueva le opere dei poeti tedeschi dalle opere diTrovatori provenzali.
Tra i menestrelli, nonostante la loro natura imitativa di questi ultimi, sono ben visibili anche i tratti originari insiti nei popoli germanici: timidezza nell'amore, tendenza alla riflessione, a volte un atteggiamento triste e pessimista nei confronti della vita, ecc.
Che estate per me! Tutti i reclami e le multe.
Lascia che la vita sia davvero bella in estate, Il sigillo dell'inverno è su questo canto.
La mia anima fa male come l'inverno.
Amo, amo, schiacciandomi con desiderio, La amo ancora da sola.
Ho sacrificato la mia primavera a lei, Sono pronto a prendermi la colpa:
No, non maledirò il mio amore.
Le lamentele perdoneranno la mia anima, Altrimenti sarei un feroce nemico.
Peccare con perniciosa incostanza, Mi sono privato dei benefici desiderati.
Sì, è colpa mia. Sì, lo è.
Colui che ha dichiarato guerra alla ragione, I dolori verranno catturati.
Punito, come oso
Nego spudoratamente la mia colpa!
Le opere di cantori come Wolfram von Eschenbach, Gottfried von Neufen, Steinmar, Burkhard von Hohenfels, Reinmar, Rudolf von Fines, Tannhauser e altri sono giunte fino a noi. Vivevano nel territorio della moderna Germania, Austria e Svizzera. Tuttavia, W alther von der Vogelweide li supera tutti in molti modi.
Eccezionale rappresentante dei testi tedeschi
W alther von der Vogelweide è un menestrello che ha lavorato nel periodo d'oro della poesia sveva. Nacque intorno al 1170, in gioventù visse alla corte degli austriaciDuca Leopoldo, dove imparò a comporre poesie. Sebbene W alter appartenesse alla classe dei cavalieri, non aveva la propria proprietà terriera. Solo nei suoi anni di declino l'imperatore gli concesse un piccolo lino. Pertanto, per tutta la vita, l'esecuzione delle proprie opere è stata una fonte di reddito per W alter. Durante le sue peregrinazioni, ha incontrato artisti e poeti erranti (goliardi, spielmans), il cui lavoro ha avuto un'influenza notevole sui suoi testi.
Fu W alter von der Vogelweide il primo nella poesia cavalleresca europea a cantare l'amore non per una ricca signora, ma per una ragazza del popolo. Da un lato, lui, come altri menestrelli, loda la primavera, l'amore e le donne, e dall' altro solleva il tema della caduta della grandezza tedesca, denuncia i governanti insignificanti e il clero corrotto. Su questa base, molti ricercatori notano la vicinanza della sua poesia alla canzone popolare.
Dio fa diventare re chi vuole, E questo non mi sorprende.
Ma mi chiedo molto sui preti:
Quello che hanno insegnato a tutte le persone, Allora tutto era completamente opposto per loro.
Quindi lascia che sia nel nome della coscienza e di Dio
Ci verrà spiegato che è senza Dio, Quello che è vero, ammettiamolo!
Dopotutto, ci credevamo per una buona ragione, Dov'è la verità - nel nuovo o nel vecchio?
Se è vero, è falso:
Due lingue non possono essere nella tua bocca!
Dal tramonto al ritorno dall'oblio
Oswald von Wolkenstein e Hugh of Montfort sono considerati gli ultimi cantori. Questi poeti vissero tra la fine del XIV e l'inizio del XV secolo. C'è molto personale nelle loro opere: se in gioventù servivano le donne, alla fine della loro vita glorificavano le proprie mogli in versi, cosa del tutto insolita per i poeti delle epoche precedenti.
Sebbene la poesia dei menestrelli occupi un posto d'onore nella storia della cultura tedesca, l'interesse per essa è stato ripreso solo a metà del 18° secolo. Da allora, molte ricerche sono state dedicate allo studio del lavoro dei poeti medievali, sono state pubblicate raccolte delle loro opere, leggendo le quali, puoi essere certo che molti argomenti che preoccupavano le persone secoli fa rimangono attuali oggi.
