Come risultato dell'unificazione dei regni Inferiore e Superiore nel 3000 aC. e. si formò l'antico stato. Secondo il calcolo del sacerdote Manetone, c'erano trenta dinastie. Lo stato si è sviluppato in tutte le direzioni. L'arte dell'antico Egitto è stata particolarmente attivamente migliorata. Consideriamo brevemente le sue caratteristiche principali.
Informazioni generali
Come esprimeva le sue idee l'arte dell'Antico Egitto? In breve, il suo scopo era servire i bisogni della religione allora esistente. Prima di tutto, questo si applicava allo stato e al culto funebre del faraone. La sua immagine è stata divinizzata. Ciò è confermato dai disegni dell'Antico Egitto giunti ai giorni nostri. In generale, le idee erano espresse in una rigida forma canonica. Tuttavia, l'arte ha vissuto un'evoluzione che ha riflesso cambiamenti sia nella vita spirituale che politica dello stato.
Risultati chiave dello sviluppo
Nell'antico Egitto si formarono molti tipi e forme architettoniche classiche. Questi includono, in particolare,elementi come colonna, obelisco, piramide. Sono emersi nuovi tipi di arti visive. Il sollievo è diventato piuttosto popolare. Interessante anche il dipinto monumentale dell'Antico Egitto. Si formarono istituzioni artistiche locali.
In questo momento sono apparse molte persone creative. Gli artisti dell'antico Egitto comprendevano e implementavano i mezzi di base delle arti plastiche in un sistema. In particolare, in architettura compaiono supporti e soffitti, massa e volume.
I dipinti murali dell'antico Egitto includevano una silhouette, una linea, un piano, macchie di colore. C'era un certo ritmo nelle immagini. Le trame di legno e pietra iniziarono ad essere utilizzate nella scultura. È anche importante che nel tempo si sia formata una forma canonizzata, in base alla quale una figura umana è stata raffigurata su un piano. È stata mostrata di profilo (gambe, braccia e viso) e frontale (spalle e occhi) allo stesso tempo.
Linee guida
I principali canoni nell'arte dell'Antico Egitto iniziarono a prendere forma nel periodo 3000-2800 aC. e. L'architettura di quel tempo acquisì un ruolo di primo piano. Era abbastanza strettamente connessa con l'aldilà. L'architettura era dominata dai principi di statica e monumentalità. Incarnavano l'idea della grandezza sovrumana del faraone egiziano e dell'inviolabilità dell'ordine sociale. Questi canoni hanno avuto una grande influenza anche su altre sfere della cultura. In particolare, la pittura e la scultura dell'Antico Egitto si distinguevano per staticità e simmetria, generalizzazione geometrica,rigorosa frontalità.
La prossima fase di sviluppo
Dal 2800 al 2250 aC e. le tecniche artistiche precedentemente formate cominciarono ad acquisire completezza stilistica. È stata sviluppata una nuova forma architettonica della tomba del faraone. È stata utilizzata la semplicità geometrica della piramide. Le sue forme, combinate con le sue enormi dimensioni, creavano un'immagine architettonica piena di grandezza sovrumana e distaccata. L'ordine e la gerarchia cerimoniale della società egiziana si riflette nelle rigorose file di tombe a forma di mastaba, templi funebri, collegati ai padiglioni d'ingresso da lunghi corridoi coperti, nella maestosa figura della sfinge. I disegni dell'antico Egitto nelle tombe illustravano una vita prospera nel regno dei morti. I dipinti mostrano un senso del ritmo, un'osservazione acuta, caratteristica degli artisti, la bellezza della silhouette, la linea di contorno e la macchia di colore.
Periodo di fioritura brillante
Rientra nell'era del Nuovo Regno. Grazie alle campagne di successo in Asia, la vita della nobiltà acquisì un lusso eccezionale. E se nel periodo del Medio Regno prevalevano le immagini drammatiche, ora si cominciarono ad utilizzare raffinate forme aristocratiche. Sono state sviluppate anche tendenze architettoniche dell'era passata. Quindi, il tempio di Deir el-Bahri (Queen Hatshepsut) è un intero complesso dispiegato nello spazio. È parzialmente scavato nella roccia. Colonne e cornici protodoriche, con le loro linee rigorose e l'ordine ragionevole, contrastano con le caotiche fessure delle rocce. Pittura e sculturaL'antico Egitto diventa più grazioso. Questo può essere visto nelle statue modellate dolcemente, nei rilievi, nei murales. La lavorazione della pietra è diventata più sottile. Particolarmente apprezzato era il rilievo in profondità con il gioco del chiaroscuro. I disegni dell'antico Egitto acquisirono la libertà degli angoli e dei movimenti, l'eleganza degli accostamenti colorati. Il paesaggio iniziò ad apparire nelle immagini. I templi fuori terra utilizzavano un cortile aperto colonnato, un ipostilo con papiro o colonne a forma di loto come elementi principali.
Disegni dell'Antico Egitto
Le immagini riflettono la versatilità dei talenti delle persone di quell'epoca. In ogni momento del Regno, i disegni degli dei dell'antico Egitto erano comuni. I temi religiosi sono stati rintracciati in tutte le aree della cultura. Disegni degli dei dell'antico Egitto adornavano sarcofagi, tombe, templi. Gli abitanti del regno credevano che l'esistenza terrena fosse solo una fase prima della morte, seguita dalla vita eterna. I disegni dell'antico Egitto avrebbero dovuto glorificare il defunto. Le immagini includevano motivi di spostamento del defunto nel regno dei morti (la corte di Osiride). Hanno anche illustrato la vita terrena dell'uomo. Così avrebbe potuto fare lo stesso nel regno dei morti come sulla terra.
Statue
Il ritratto scultoreo si è distinto per uno sviluppo particolare. Secondo l'idea della gente di quell'epoca, le statue erano gemelle dei morti. Le sculture servivano da ricettacolo per le anime dei morti. Le statue erano abbastanza chiaramente divise in tipi. Ad esempio, raffiguratouna persona che cammina con una gamba in avanti o seduta a gambe incrociate. Le statue ritratto, solennemente statiche, si distinguono per l'accuratezza e la chiarezza del trasferimento dei tratti caratteristici più significativi, nonché per lo stato sociale della persona ritratta. Allo stesso tempo, gioielli, pieghe dei vestiti, cappelli e parrucche sono stati progettati con cura.
Caratteristiche delle prestazioni tecniche
Per quasi quattro secoli, la pittura dell'Egitto è stata soggetta a rigidi canoni. Sono stati causati non solo dall'imperfezione della tecnologia, ma anche dai requisiti delle usanze esistenti. Gli artisti hanno commesso errori di prospettiva. A questo proposito, le immagini antiche sono più simili a una mappa della zona. Allo stesso tempo, le figure sullo sfondo sono state notevolmente ingrandite.
Gli egizi usavano fuliggine, carbone nero, calcare bianco, minerale di ferro (giallo o rosso) per applicare il motivo alla superficie. Avevano anche i colori blu e verde. Sono stati ottenuti utilizzando minerale di rame. Gli egizi mescolavano le pitture con un liquido viscoso, quindi le dividevano in pezzi. Bagnandoli con acqua, hanno dipinto. Per preservare l'immagine, è stata ricoperta di vernice o resina sulla parte superiore. La pittura dell'Egitto si distingueva per la sua luminosità e brillantezza. Tuttavia, non c'erano così tanti dipinti in palazzi, templi, tombe.
In conclusione
Va detto che, nonostante la varietà piuttosto ampia di colori per quell'epoca, il trasferimento di ombre, ombre e luci era molto condizionato. All'esame, si può notare che i disegni degli antichi egizi mancavano di realismo. Tuttavia, nonostante alcune imprecisioni ed errori, le immagini hanno un significato piuttosto profondo. Il loro significato conferma la posizione che una persona ricopriva nell'art.
